INTERVIEW AVEC KELEXPO

 

Le 28 Septembre 2014.

 

– A quel moment et par quelles motivations avez-vous été conduite à la sculpture ?

Petite je découpais dans les magazines les images qui me faisaient rêver ; je trainais alors dans les atelier des céramistes/potiers de Vallauris. Je regardais le tourneur avec fascination, lui qui, d’une motte de terre, fait sortir de ses mains un pichet ou une sculpture. C’est à ce moment-là, je pense, que j’ai su que la matière me fascinait. C’était pour moi un moment magique, irréel et festif. Je fais souvent le parallèle avec le cirque, où chaque année mes grand-parents m’amenaient voir le clown Zavatta à Vallauris : j’avais ce même sentiment de magie, d’irréel et de festivités.

Cet instant de magie, de jouissance qu’est la création c’est ce que je recherchais alors et que je recherche toujours.

 

– Quel matériau utilisez-vous et dans quelle « catégorie » (contemporaine, …) positionnez-vous votre art ?

Ma matière est le verre acrylique (Altuglas, Plexiglas). Sa transparence, ses couleurs opaques ou translucides, les techniques que je me suis appropriée (« Bullage » « Thermosoudure ») et celle que j’ai découvert et mis au point « Empreintes », font que ce matériau est pour moi plus que fantastique.

Effectivement mon art est très contemporain, ne serait-ce que par le matériau utilisé.

Mais c’est toujours difficile de se situer dans une case/catégorie, c’est très restrictif et cela implique que l’on s’interdit d’aller explorer telle ou telle forme d’art. Je n’arrive pas à imaginer me brider et ne plus faire de l’Abstrait, du Figuratif, ou des Installations…

Pour moi être Artiste c’est tout le contraire : pouvoir travailler sur n’importe quel sujet, là où ton imagination t’emmène, explorer toutes les formes d’art, créer avec tous les matériaux, ne pas se mettre de limite et utiliser tous les moyens existants pour faire sortir ce que tu as en toi au travers d’une sculpture, d’une peinture, d’une installation…

C’est cette liberté-là que je revendique et qui me fascine, c’est ça être Artiste, la liberté de créer !

 

– Êtes-vous autodidacte ou avez-vous suivi une formation ?

J’ai un diplôme de création de décor (cinéma, magasins,…) de MJM Graphic Design, obtenu en l’an 2000.

 

– Votre tendance actuelle est-elle identique à celle de vos débuts ou bien avez-vous connu une réelle ‘mutation artistique’ ?

Les spirales, volutes, drapés sont mes thèmes de prédilection depuis mes débuts et sont toujours très présents dans mes sculptures, mais fin 2010 une nouvelle « direction/mutation artistique » a surgi avec une force et une détermination inconsciente, la création de mes « Ices ».

 

– Si oui, qu’est ce qui vous a poussé à faire évoluer votre art de telle manière ?

Je pense que tout artiste a besoin de casser « ses propres codes », de se surprendre et surprendre les autres, aller où on ne l’attend pas, et la verticalité, inconcevable à mes débuts, s’est imposée comme une évidence.

 

– Quels sont les maîtres desquels vous avez pu vous inspirer ou qui ont su conforter votre goût pour la sculpture ?

Rodin, le premier contemporain du 19ème, ensuite César, Arman, Klein pour leurs performances, Tinguely pour ses constructions de mobiles et bien évidemment Nikki de Saint Phalle, pour ses « Nanas », ses couleurs, son imaginaire enfantin.

 

– En terme d’expositions (galeries, expositions personnelles ou autres salons), pouvez-vous retracer votre parcours dans les grandes lignes ?

Expositions personnelles :

2014 : L’envol du Pli – Clermont Ferrand (63)
2012 : Galerie/Librairie Laure Matarasso – Nice (06)
2010 : Galerie Frank Picon – Paris 3ème
2009 : Lycée Albert 1er – Monaco
2007 : Galerie Elen’Art – Vallauris (06)
2007 : Artemisia Art Gallery – Monaco
2007 : Palais des Festivals – Cannes (06)
2005 : Palais de la Méditerranée – Nice (06)
2005 : Centre Culturel des Cèdres – Mouans-Sartoux (06)

 

Salons & Expositions Collectives :

2014 : Involution / Mail’Art – Legnano (Italie)
2014 : « Il est temps de … Parcours d’Artistes » – Dieppe (76)
2014 : Galerie Manufacture 45 – Rouen (76)
2014 : National Arts Rouen – Rouen (76)
2014/2013 : Galerie de Nesle – AEAF – Paris 6ème

2013 : Art Brandenburg Kunstlermesse – Postdam (Allemagne)
2013 : Les Hivernales – Montreuil (93)
2013 : « Peintres & Sculpteurs de St Tropez » – Saint-Tropez (83)
2013 : Galerie « A l’Ecu de France » – Viroflay (78)

2013 à 2011 : Festival Off – Franchement’Art – Villefranche S/Mer (06)
2013 à 2010 : Comparaisons – Grand Palais – Paris 8ème
2013 à 2010 : Jardin Exotique – Monaco
2013 à 2008 : Sculpture en Liberté – Roquebrune S/Argens (83)

2012 : Artcité – Fontenay-S/Bois (94)

2010 : Le Carlton – Cannes (06)

2010 à 2007 : Réalités Nouvelles – Vincennes (94)

 

– Quels sont les lieux où l’on peut trouver vos œuvres et quels sont les villes ou pays dans lesquels vous aimeriez exposer?

Mes œuvres sont exposées en permanence :

  • Laure Matarasso Librairie/Galerie 2, rue Longchamp à Nice
  • Galerie des Lombards, rue des Lombards à Mougins

 

En cours et prochainement :

  • Jardin Exotique de Monaco du 18 Sept. au 31 Oct. 2014
  • Centre Culturel de Beausoleil du 29 Sept. au 7 Nov. 2014
  • Cercle des Gobelins – Mairie du 13è – Paris du 3 au 13 Nov. 2014
  • Espace Ecureuil Massena – Caisse d’Epargne – Nice du 7 Nov. 2014 au 7 Avril 2015
  • Salon Comparaisons – Grand Palais – Paris du 25 au 30 Nov. 2014
  • Arts 19 – Mairie du 19è – Paris du 25 Nov. au 2 Déc. 2014

 

Exposer à l’international : Shanghaï, Tokyo, New-York, Londres, …

 

– Enfin, quels sont aujourd’hui vos buts et vos attentes concernant votre art ?

Le monumental m’intéresse énormément, deux sculptures de plus de deux mètres vivent déjà.

La difficulté, les contraintes, les challenges me boostent, j’ai ce besoin vital de me dépasser, d’être sur le qui-vive, sur le fil de la corde comme un funambule.

Mes buts et attentes : continuer tout simplement à créer et faire découvrir mes œuvres aux publics.